你好，我是尹川，三十年来我一直很喜欢你
而这条短信恰好被志华的丈夫看到，家庭矛盾即将爆发。
丈夫质问志华为什么不在同学聚会上向他们解释妹妹的死因，甚至在银川出现后还用妹妹的名字留下了联系方式。
志华无法给出令人满意的理由。
一怒之下，丈夫把志华的手机摔坏了。
于是，志华开始给银川写信。
嘿嘿，这转变是不是太突然了？ 是的，电影里就是这么直白。
为了在智能手机无处不在的时代自然地引入“信件”这个关键媒介，导演不惜设计了一场不合理且激烈的家庭斗争。
不过，除了摔碎手机开始写信的突然转变之外，知画给银川回信的动力已经极其充足了。
因为喜欢银川，所以知画给他的回复，更像是对这段无疾而终的恋情的执念。
字母是岩井俊二的象征。 电影《情书》中，故事以书信的形式展开，贯穿始终。
因此，岩井俊二在《你好，知画》中也为中国观众精心设计了这个彩蛋。
为了与心仪的对象有更多的接触，少女主动提出给他寄情书，但实际上，她截获了这些写给妹妹的信。
后来事情败露，志华把那些信交给姐姐后，也鼓起勇气把情书交给了银川。
银川暗恋志楠，志楠收到这些信后也对银川产生了好感。
两人在大学期间成为恋人，银川将志楠的故事写成信，一一寄给她。
这些信件后来被整合成一部小说——《南方》。
三十年后，志华再次遇见银川。
她给上海的银川寄去了一封没有回信地址的单程信，以志楠的名义诉说着生活的琐事。
直到，她小心翼翼地故作漫不经心，问出藏在心里的话：
“银川你好，你还记得我妹妹原志画吗？她不太引人注目。”
正是这封信，知画用楠语气问道。 她留下了唯一的地址，期待着银川的回复。
但在此之前，银川为了回复“志南”，将信寄到了志南老家的地址。
这封信是志楠的女儿木木和何志华的女儿然然收到的。
为了了解已故母亲与发信人之间的故事，穆穆和然然用楠之楠的语气回复了他。
唯一的银川收到了志楠的两封信。 带着诸多疑惑，他回到了大连。
故事由此开始，围绕“指南”的谜团一步步解开。
但正是在这里，《你好，知画》似乎误入歧途，直接切换到了银川视觉。
银川带领观众亲历了这个如夏花般骄傲的女孩如何在青春最英勇的时刻突然死去。
聪明知性的周先生彻底沦为配角，就像银川故事中的路人，完成自己的角色后，悄然离开了现场。
银川回到大连后，首先按照志华回信的地址找到了志华。
志华告诉银川，姐姐嫁给了一个名叫张超的家暴男子，并生下了一个儿子和一个女儿。
我姐姐的死并不是对外公布的因病而死你好之华，而是自杀。
于是银川找到了张超。 张超在大学时就认识银川等人，他也算是介入了他们的关系。
张超得到了女神，却没有将她视为珍宝，反而用仇恨来伤害、蹂躏她，毁掉美丽。
正如他所说，志南是学校里最漂亮的女孩，但他没有学历，没有钱，只是一个在食堂打工的男孩。 如果他能得到志南，就意味着他会践踏那些有才华的人。
emmmm，所以为了让观众相信原志楠放弃了伪青梅竹马银川，选择了食堂男孩张超，实在是剧情没有必要，所以请了胡歌？
看着胡歌的脸，我勉强相信了你的鬼话。 这个bug我暂时不提。
但胡歌的感觉实在是太干净了。 他可以痞子，也可以颓废，但他绝对不能“坏”。
相反，与银川演对手戏的秦昊，更像是善于伪装、能说会道的张超。
银川从张超那里得到了关于后半生的答案，自然要去学校寻找前半生的记忆。
于是，机缘巧合之下，他在一所废弃的学校里遇到了遛狗的木木和苒苒。
回想一下，木木是志楠的女儿，然然是志华的女儿。 扮演两个女儿的演员也恰好是年轻时扮演志楠和志华的演员。
所以，当银川看到两个小女孩的时候，他就有一种时空重叠的错觉。
从开头的情书到最后的回信，志楠的人生就在这些不同的文字中起伏不定。
她是一个被深入探究的悲剧，是一种所有观众都会身边或听说过的人。
她对爱情的态度以及时代对她的潜移默化的影响，包括最后的遗书，足以组成一个极其华丽的故事。
或许是因为岩井俊二想给《野波》这本实体书留下一些悬念，所以电影并没有把重点放在《野波》的故事上。 相反，它包含着一种刻意的、明亮的悲伤，就像青春的痛苦一样。
志南的形象太纸了，美丽中空，不幸中薄。
而银川就像一个时空导游带领观众回忆过去，但角色的悲剧似乎只停留在他长长的刘海里。
电影的中文名字是《你好，志华》，但说到底，这个故事不妨叫《你好，银川》。
当然，导演还是做了一些努力的。 如果《志南》的故事不能写太多，那么志画就应该多写一些。
因此，除了志楠这一行之外，围绕志华还有另外两个故事。
志楠姐姐有一个儿子和一个女儿。 女儿和表弟然然和睦相处，儿子辰辰跟着志花姨到她家住了几天。
辰辰表面上一副若无其事的样子，但内心却因为母亲的离开而郁闷极了。
作为阿姨，知画自然担负起了照顾辰辰的重任。
当这条线展开时，可以是辰辰用孩子的眼光看待生、老、病、死，而知花则用大妈的眼光去守护另一种亲情。 但如果无法展开，那就只能是强行抹在眼睛上的泪水了。 感到沮丧和不安。
另一行是知画婆婆的暮恋。
花奶奶在《爱情与约会》中由吴彦舒饰演，一个想与丈夫合葬的可怜老人。
在《你好，志华》中，她爱上了大学时的英语老师。
与银川和志华的情书不同，奶奶的情书是英文作文。
她将思绪寄托在每一个陌生的单词上，用这种方式不断地与自己喜欢的人建立心灵联系。
这段感情在电影中的时间并不长，但却被所有观众深深铭记。
每一个细节、每一个镜头都无比温柔，爷爷奶奶不断的倾诉比银川的情书更让人羡慕。
志华在这个故事中的角色就是成为爷爷奶奶之间的使者，见证他们浓浓的爱情。
银川、志南、张超、志华和爷爷奶奶之间的爱情，木木辰辰和然然之间的亲情，少年时的无知，少年时的执着，老年时的克制，《志华你好》绝对是一段情感。电影。
但过于情绪化的东西，却很难让人从心底产生共鸣。
就像一个堆满华丽文字的盛世，外表美丽，内心空虚。
因此，从逻辑上讲，这个故事就崩溃了。
比如，在这个任何通知都离不开手机的时代，知画其实不用手机就能回归自然；
再比如，银川第一眼就分明认出了志华而不是志南，为什么还要发短信表白呢？
仔细想想，电影里很多地方都充满了微妙的突兀。
不过岩井俊二对镜头的把控还是很符合国内日本纯爱电影的审美的。
图书馆里拉起的白色窗帘，让人瞬间回到窗前柏原迷人的一面；
剪得恰到好处的光线落在周先生的脸上，就连眼袋也成为了时间的馈赠。
葬礼、书信、干净的光线、少年青春忧郁的脸庞，像《情书》，像《花与爱丽丝》，像《关于周莉莉的一切》，却没有《你好，志华》的独特性。看。
这是岩井俊二的水土不服的翻拍，也是对中国观众的一次情感消费。
与中国相比，它没有《爱情》那么细腻和深沉； 与日本相比，没有前段时间的《小偷家族》那么真实和伟大；
没有严肃的故事，仅靠演员和粉丝的情感来打动观众。 “知花”或许能做到，但“知楠”却未必能做到。
